Formen, Farben und Details werden bei cove&co zeitgemäß übersetzt und in exquisite Herren- und Damenmaßanfertigungen umgesetzt. Dabei ist die Wertbeständigkeit ihrer Produkte durch hochwertige Verarbeitung und edle Materialien gesichert. cove&co fertigt auf Nachfrage. Sie vermeiden damit sowohl die Kosten großer Lagerhaltung, als auch Mode- und Saisonrisiken. cove&co kann so ehrlich und fair Preise kalkulieren, die zumeist unter denen der Mitbewerber liegen. cove&co finden Sie ausschließlich in markanten, oftmals historischen, dem Zeitgeist trotzenden Häusern. Denn die Marke legt besonderen Wert darauf, Standorte mit eigenständigem Charme auszuwählen, die austauschbare Fußgängerzonen weit hinter sich lassen. Das Ambiente der cove&co Ateliers zitiert bewusst die kulturelle Noblesse englischer Maßschneidereien der glorreichen „Savile-Row”-Zeit.
]]>Bereits zu Warhols Lebzeiten verewigte er die New Yorker Designerin auf einem seiner berühmten Siebdrucke, beide lebten den Glamour der 70-er und waren Weggefährten. Von Furstenberg, die amerikanisierte Form von Fürstenberg, war mit Egon von Fürstenberg verheiratet, selbst Designer und Mitglied des gleichnamigen badischen Adelgeschlechts. Warhol und sie haben beide osteuropäische Wurzeln, wurden zu Größen der Gesellschaft, tanzten im Studio 54 und haben Ikonen-Status. Im Nachhinein erscheint das alles sehr klischeehaft.
Warhol der Überkünstler ist stets präsent, man kommt nicht um ihn herum, wenn man die Kunst des 20. Jahrhunderts betrachtet. Er verewigte Stars und wurde so selbst zu einem. Seine Werke sind immer hart an der Grenze, mal überkitschig und dann wieder fast schockierend. …
Die übergroßen Drucke von Unfallopfern stehen in krassem Gegensatz zu seinen Portraits von Marylin Monroe oder Elizabeth Taylor. Von Furstenberg wurde zur selben Zeit eine der prägenden amerikanischen Modedesignerinnen. Ihre Entwürfe liegen immer irgendwo zwischen casual und formal und wirken immer genau richtig. Ihr Wrap-dress ist ein Klassiker und fast schon mit dem Tweedkostüm von Chanel gleichzusetzen, es wird in allen Preissegmenten kopiert. Ihre Entwürfe waren nie aus der Mode, allerdings auch lange Zeit nicht so aktuell wie in den letzten beiden Jahren. Der „Sex and the City”-Film hat noch eins drauf gesetzt, gefühlte drei Stunden lang sieht man Carrie (Sarah Jessica Parker) in der New Yorker DvF-Boutique. Sicherlich keine schlechte Werbung.
Mode und Kunst geht immer – Versace und der in Berlin aufgespürte Künstler Tim Roeloffs, Louis Vuitton und Richard Price. Nun also Diane von Furstenberg und Warhol, bravo.
]]>Chantal Thomass zeigte als eine der ersten Designerinnen ihre Dessous-Kollektion in den siebziger Jahren auf dem Laufsteg in Paris. Auch in das Universum der Düfte ist sie mittlerweile eingedrungen. Zarte Näschen werden mit duftenden Parfum, Pudern, Cremes und Badezusätzen bezaubert. Zudem bietet Chantal Thomass in ihrer rosaroten Boutique in Paris Hausschuhe mit Pompons, niedliche Regenschirme und ausgefallene Strümpfe.
Aber bekannt wurde die Französin mit dem tiefroten Mund und dem schwarzen Pagenkopf für ihre wunderschönen und verführerischen Dessous, die für die Lingeriebranche wegbereitend sind. Die Luxusdessous die eher an Kunststücke erinnern, sind von der verspielten und galanten Epoche des Rokoko beeinflusst und versprühen einen Hauch von Raffinesse und Feminität. Die Materialien und der Kollektionen sind bequem, die Futter und Auspolsterungen aus sanfter und angenehmer Mikrofaser.
Ihre Kollektionen sind sexy, verführerisch, aber zudem auch komfortabel. Für diesen Winter gibt es Bustiers, Strümpfe, und Strapse in edlem Schwarz und gedeckten Tönen, die die Weiblichkeit perfekt unterstreichen. Die Designerin hat den frechen Stil «Dessous dessus» geschaffen. Ihre Bustiers, Spitzenbodys, Strumpfhalter und Spitzenstrümpfe rechtfertigen ihren Titel „Königin der Dessous” zu sein. ]]>
VONROSEN entwirft »urban luxury essentials with a twist« für den kosmopolitischen, modebewussten Großstädter und versteht sich dabei als neue deutsche Luxusmarke, die sich auf klare Linien und Formen fokussiert.
»Urban«, »puristisch« und »souverän« sind die charakterprägenden Begriffe der Marke, deren gestalterische Umsetzung von ausgezeichneten Berliner Designern betreut wird. Einzigartig ist dabei das VONROSEN Signet als Erkennungszeichen der Marke. Das Signet ist fester Bestandteil der Kleidungsstücke. Jedes Signet trägt die individuell eingravierten Initialen des Kunden und macht somit jedes VONROSEN Kleidungsstück zu einem Unikat.
Im Mittelpunkt der Marke steht die Exklusivität: Weder Preis noch Nachfrage bestimmen den Kundenkreis, sondern VONROSEN selbst. Nur eingeladene Gäste können die individualisierten Produkte erstehen, nur auf Anfrage kann man in den Kreis der Bewerber aufgenommen werden. Die Kunden sollen zueinander und zur Marke passen und VONROSEN als elitären Geheimtipp weiterempfehlen.
VONROSEN steht für das neue Berlin als Herkunft, Ausgangspunkt und Sitz der Marke. Produziert wird ausschließlich in Europa. Für die erste Kollektion wurden die renommiertesten Produzenten Italiens und Deutschlands verpflichtet.
VONROSEN startet mit Damen- und Herrenteilen, darunter Kaschmir-Tops, Cardigans und Pullover, Hemden und Blusen, T-Shirts und Polos. Für die Produkte verwendet VONROSEN die besten Kaschmir-Garne, die exklusivsten Seidenstoffe und die hochwertigsten Zutaten. Themen der ersten Kollektion sind die Doppellagigkeit und das Spiel mit der Transparenz.
Die ersten vorgemerkten Kunden werden in den nächsten Tagen zu VONROSEN eingeladen.
Weitere Infos findet ihr hier oder direkten Kontakt via Mail
]]>Entwickelt von Creative Director Dirk Schönberger in Zusammenarbeit mit dem kanadischen Designteam burdifilek, das weltweit für internationales Laden-Design (u.a. Holt Renfrew, Neiman Marcus, Club Monaco) bekannt ist, trägt das JOOP! Storedesign die unverkennbare Handschrift des Modehauses. Diego Burdi und Paul Filek haben in den vergangenen drei Jahren mehr als 40 Preise gewonnen, darunter den „Store of the Year“.
Das Sortiment erstreckt sich über zwei Etagen und umfasst auf 782 m² die gesamte Produktvielfalt der JOOP! Markenwelt, von der Women´s und Men´s Firstline, den Jeans-Kollektionen für Frauen und Männer, Taschen, Schuhen bis hin zu Uhren und Schmuck. Im Erdgeschoss verfügt der Store über eine Fläche von 575 m² für die Firstline sowie Jeans Women, und im Fleetgeschoss stehen weitere 207 m² zur Verfügung, auf denen JOOP! Jeans Men präsentiert wird.
Edle Materialien mit klaren Strukturen prägen das moderne Interieur. Böden aus Granit, Holz in geweißter Wenge Optik und Details in unterschiedlich veredelten Metalloberflächen sorgen für architektonische Äquivalenz zum JOOP! Design. Großzügige Flächen werden durch aufwändig bedruckte Glaswände mit Elementen in Spiegeloptik unterteilt und sind Garant für ein außergewöhnliches Einkaufserlebnis.
JOOP! führt seine Produkte weltweit in eigenen Stores und Franchise-Geschäften, Shop-in-Shop-Systemen sowie bei führenden Einzelhändlern. In Deutschland verfügt JOOP! neben der neuen Dependance in Hamburg über einen Store in Düsseldorf. Weitere Standorte sind geplant.
]]>Bei den Männer wurde, wie der Name “Essenz“ verspricht, japanischer Baumwoll-Jersey so lange gekocht, bis ein Konzentrat entsteht. Ähnlich wie beim Walken von Loden wurde dabei die Rückseite des Materials zusätzlich aufgerauht, so dass sich die Fasern ineinander verhaken. Auf diese Weise wurde ein Material, aus dem man normalerweise nur Joggingjacken machen könnte, so stark verdichtet, dass man daraus hautenge Motorradjacken, wärmende Jackenfutter und moderne Militärmäntel fertigen kann. Auf der anderen Seite wurde Leder durch verschiedenste Techniken wie Waschungen, Wachse und Perforierungen so weich und leicht gemacht, dass man daraus butterweiche Joggingjacken entwickeln konnte.
]]>Die Härte einer Kostümjacke mit strikter militärischer Schnittführung aus Wildleder wird durch verspielt drapierte Puffärmel und die Zartheit des Materials gebrochen. Voluminöse Transparenz wird durch Glattlederstreifen gezügelt. Dicke Wollmäntel umhüllen die Leichtigkeit feengleicher Seidenkleider. Dazwischen finden sich Pullover aus edlem Merinostrick und hochtaillierte Hosen aus englischer Wolle und Bundfalte im Dandystil. Farblich orientiert sich die Kollektion an samtwarmen Wintertönen wie Tobacco, kolonialen Erdtönen und antikem Kupfergold, die von einem majestätischen Eisblau und Altrosé durchzogen werden. Die Verarbeitung der edlen Materialien wie feinste Wolle, Seide in allen Varianten und anschmiegsamen Wildleder erfüllen höchste Luxusansprüche der Trägerin. Durch die unkonventionelle Herangehensweise der Färbung und Waschung von Seidenstoffen erzielen die Designer nie gesehene Perlmuttnuancen, die dieser verträumten Kollektion zusätzlich einen entrückten Charakter verleihen.
Die hohe Schnittkunst à la Scherer González prägt jedes Teil der Kollektion. Sie findet ihr grandioses Finale in den dreizehn Coutureroben, die aufwendig mit Perlen bestickt und handvernähter Spitze verziert sind. Details wie nassglänzende Lacklederpaspeln, gerüschte Säume und applizierte Schleifen sowie das individuelle Styling in Form aufwendigen Kopfschmuckes, historischer Fächer und eigens angefertigter Gamaschen komplettieren den märchenhaften Look dieser Kollektion. Die Fertigung der Kollektion findet in Brandenburg und im Berliner Atelier statt. Sie unterliegt der Erlesenheit und dem kreativen Verständnis Constanze González’ und Paul Scherers, die weder an Aufwand noch an Materialien sparen. Diese optimistische Maßlosigkeit hat Scherer González inzwischen auch international den Durchbruch beschert. Neben vielerlei deutscher Prominenz trug Eva Longoria bei der Verleihung der ALMA Awards in Los Angeles ein Kleid der aktuellen Frühling- / Sommerkollektion 2009. Das Prinzip des Duos, Mode mit Bildhauerei zu vergleichen und mit einem Kleid das Idealbild einer Frau zu formen, setzt sich durch. “I don’t want to make cool fashion. It’s too much effort, I’m too old and it’s too boring” zitiert Paul Scherer abschließend und macht es doch.
]]>Das ‘Attache-Case’ der Frühlingskollektion 2009, für €4650, misst die Maße 45×33 cm. Edles, schwarzes Leder und ein blau-weiß gestreiftes Innenfutter tragen die Handschrift amerikanischer Klassik und französischer Eleganz in sich. So schafft es Colette wieder einmal, sich durch diese hochkarätige Zusammenarbeit vom Rest des Marktes abzuheben. Qualität und Stil – für den Mann von Welt!
Zu kaufen gibt es das Liebhaberstück auf www.colette.fr
]]>Von einer hochkarätig besetzen Jury wurden im Vorfeld sieben viel versprechende Top-Nachwuchsdesigner aus Europa ausgewählt, um exklusiv ihre neuen Kollektionen zu zeigen. Große Namen der Modebranche zeichneten für die diesjährige Auswahl verantwortlich: unter anderem waren Sandor Lubbe (Chefredakteur des internationalen Zoo Magazine) sowie die Designer Christian Wijnants und Andreas Melbostad (Chefdesigner PHI) mit der Auswahl der Finalisten betraut.
Die von der Jury ausgewählten Designer sind:
Ann Eckers, Antwerpen
Julia Kim, Antwerpen
Gudrun Klöpsch, London
Prose Studio /Miriam Lehle, Schorndorf
Kamilla Richter/Katrin Switala, Bielefeld
Miriam Schaaf, München
Michael Dominik Sontag, Berlin
Nach der Show wird es eine Party geben, auf der als ein Highlight die Kultband Fischerspooner aus New York auftreten wird. Als Location für das Modeereignis dient ein ehemaliges Fernmeldeamt in Berlin-Mitte, das erstmalig von Beck’s genutzt und anschließend von den Machern des legendären WMF-Clubs weiterbetrieben wird.
Datum: Donnerstag, 29.01.2009
Ort: ehem. Fernmeldeamt (FMA), Klosterstraße 44, 10179 Berlin-Mitte
Einlass 21.00 Uhr, Showbeginn: ca. 22.30 Uhr
Andreas Murkudis, Bruder des renommierten Designers Kostas Murkudis, verwirklichte vor einigen Jahren seine Konzeptideen und ist nun unter anderem in London und NYC mit Shops vertreten. Klar, dass Berlin als Standort folgen musste. Ein wahrliches Muss für Designfans.
Andreas Murkudis
Münzstraße 21-23
Berlin-Mitte
U-Bhf. Weinmeisterstraße, S-Bhf. Hackescher Markt
Tel. 30 88 19 45
www.andreasmurkudis.net
Mo-Sa 12-20 Uhr